6 artistes Believe à suivre cet automne 2025

Cette fois-ci, notre sélection soigneusement préparée vous présente des artistes venus du Brésil, du Royaume-Uni, de Thaïlande, d'Allemagne et des États-Unis. Et s'il y a beaucoup d'artistes hip-hop cette saison, nous n'avons pas oublié d'ajouter une petite touche de néo-soul et une belle surprise dark pop.

Comme toujours, nous sommes persuadés que vous allez trouver un artiste dont vous allez devenir fan ! Et il vous suffit juste de faire défiler la page vers le bas et d'appuyer sur le bouton « Lecture ». Vous êtes prêt ?  C'est parti !

Le Guardian a qualifié Ego Ella May de « star de la renaissance soul britannique », et cela en dit long sur ses onze années de carrière. Depuis la sortie de son premier maxi Breathing Underwater en 2014, son mélange caractéristique de R&B, néo-soul, jazz et musique électronique n'a cessé d'être acclamé.

Après So Far (2019), qui reprenait ses premières chansons, elle sort Honey for Wound en 2020. Cet album magistral lui a valu le prix du « Meilleur artiste jazz » aux MOBO Awards 2020 et celui de la « Vocaliste de l'année » aux Jazz FM Awards 2021. Pendant le confinement, elle se lance dans FIELDNOTES, projet musical d’ampleur dans lequel la jeune Londonienne a mis ses compositions introspectives au service de mélodies jazz, soul et R&B. FIELDNOTES s’étale sur 3 maxis, réunis dans un album sorti fin 2024.

Après avoir débuté l'année 2025 avec un concert à guichets fermés au prestigieux Royal Albert Hall, Ego Ella May a publié l'édition anniversaire des 5 ans de Honey For Wounds et nous a récemment offert deux très beaux singles, « What we do »  et « We’re not free » .

Même s'il a fait ses débuts pendant l'été 2024 avec le single « Pinheiro », la réputation de Ghard  est en grande partie dûe à son apparition sur la mixtape SuperNova Vol.1 du label musical SuperNova Ent, connu pour promouvoir les artistes émergents de musique urbaine. Réunissant des figures locales bien connues telles que Veiggh, Niink et G.A, le projet a dépassé les 90 millions de streams en seulement un mois.

Ses fans, toujours plus nombreux, apprécient Ghard pour son mélange de rap, de trap et de pop, mais aussi pour son authenticité. Donc quand Ghard a sorti son premier projet solo, H.A.R.D, cet été, il a évidemment été accueilli avec beaucoup d'enthousiasme. À lui seul, le single « Icones Globais », en featuring avec Vulgo FK, a été écouté plus de 5 millions de fois.

Ghard se positionne clairement comme l'une des nouvelles voix prometteuses de cette scène musicale urbaine brésilienne en pleine effervescence. Et sa participation au titre « Escalade », issu du dernier album de G.A (autre artiste prometteur issu de la même scène), ne fait que confirmer cette impression.

Bien que natif de Louisiane, c'est à Houston que King Hendrick$ a commencé à se faire un nom il y a environ dix ans. Au fil du temps, le rappeur s'est constitué une solide base de fans fidèles qui s'étend désormais au-delà du Texas, à en juger par les centaines de milliers d'auditeurs qui écoutent sa musique en streaming chaque mois.

Au-delà de son talent, son succès réside aussi dans son rythme de travail effréné. Depuis 2023, il a sorti 10 albums, une trentaine de singles – dont le tubesque « Leaving the Lot » en 2024 – et a collaboré avec de nombreux artistes. Des artistes locaux tels que OTB FastLane, That Mexican OT et MG Lil Bubba, mais aussi des poids lourds de Detroit tels que BabyFace Ray et Peezy, qui apparaissent sur Mob America et Super Villain Origin Story, deux albums fortement influencés par le son de Detroit.

Alliant des sonorités jazzy à des lignes de basse puissantes, Baller Academy (Deluxe) est son dernier projet en date. Et au rythme où va King Hendricks, ce ne sera peut-être pas sa dernière sortie de l'année !

Si beaucoup de carrières d’artistes commencent désormais sur les réseaux sociaux, il reste rare que cela soit sur Twitch. Et pourtant c’est bien sur la plateforme de livestream que celle de Cray (diminutif de Chenet Ray) a démarré, quand elle a décidé de ponctuer ses séances de gaming de DJ sets électro.

Une chose en entrainant une autre, elle s’est vite retrouvée sur la scène de festival d’envergure comme Electric Zoo, à faire les premières parties de Skrillex ou partir en tournée en Australie. Cray est aussi productrice et chanteuse. Si ces premiers morceaux comme « 4never » ou « Fractions » sont dans une veine electro-pop,  elle s’oriente ensuite plus vers la pop alternative et des sons presque punk comme sur « Bad Summer » ou « Mean Girls ».

Depuis 2024, Cray s’est à nouveau rapprochée de l’électro, avec des morceaux dark pop où des beats nerveux côtoient les guitares électriques, comme sur «  EAT DIRT » et « Eat Your Heart Out ».  Un style où elle excelle, comme on peut l’entendre sur l’épique et voluptueux «  Till Death  », son tout dernier single.

Afrique63 n'a pas mis longtemps à devenir l'une des valeurs montantes de la scène rap allemande. Fin janvier 2025, le jeune rappeur publie une vidéo controversée, véritable manifeste de son style rap percutant et provocateur, qui va le propulser vers la célébrité.

Surfant sur cet engouement, Afrique63 a sorti « Kismet », son premier single officiel, en mars. Le morceau a confirmé son style « street rap » sans compromis, porté par une voix profonde et puissante. Il a poursuivi dans cette direction sur ses singles suivants, comme « Farben » et « Debitel », ou encore sur « Money Dance », morceau du duo de producteurs The Cratez mettant en avant le flow caractéristique d'Afrique63.

Après avoir sorti en août un premier EP comprenant ses sept premiers singles – dont le nom, AFD (Afrique Fkct DeutschRap), et la pochette se moquent ouvertement du parti d'extrême droite allemand –, Afrique63 vient de sortir son huitième titre de l'année. Mais ne vous y trompez pas, si « 3Asabi » semble plus calme et un peu mélancolique, les paroles restent fermement ancrées dans la réalité de la rue.

Originaire de Bangkok, JayQ est un nouveau venu sur la scène musicale thaïlandaise. Bien qu'il ait sorti sa première chanson en mars 2024, c'est en 2025 qu'il s'est vraiment fait remarquer. Et avec « Hurry Up », son deuxième titre de l'année, il a frappé très fort.

Mélange de hip-hop et de RnB soulignant l'importance de poursuivre ses rêves, cette chanson a rencontré un succès immédiat, restant pendant 8 semaines dans les charts thaïlandais et dépassant les 40 millions de vues sur YouTube. « Hurry Up » est devenue sa chanson emblématique, JayQ ayant progressivement conquis le jeune public grâce à son approche innovante du hip-hop qui incorpore des éléments de R&B, de trap-soul et de pop.

Toutes ces influences se retrouvent dans ses singles suivants, tels que « ThaiKids» ou « ฝากไว้ให้ Kiss » avec BLVCKHEART. S'éloignant légèrement de son style habituel, JayQ a sorti mi-octobre sa chanson « กอดเธอได้ไหม », ballade pop sous autotune aux accents romantiques.